FAHRENHEIT

jueves, noviembre 11, 2004

El weblog cambia de dirección.

Nos mudamos desde hoy a

http://www.filmica.com/fahrenheit/

jueves, noviembre 04, 2004

Sobre la conferencia de David Bravo

Acabo de escuchar la conferencia de David Bravo en el Hackmeeting, bueno quitando temas estéticos me pareció una conferencia con un mensaje bastante equivocado, y hasta en algún momento provocador, con reiterativos insultos a músicos y directores de cine.

He aquí algunos puntos que quisiera rebatir:

- Conciertos: Sí, es cierto gran parte de los beneficios de los músicos medianos y grandes, en términos de ventas, se producen gracias a los conciertos, eso es innegable, pero, primero, lo que nunca se ha visto es que tú desde fuera de una industria se diga de donde se tienen que sacar los cuartos. Además hay muchos músicos que por el motivo que se dejan de dar conciertos o simplemente no los dan, quieren vivir de las ventas de discos

-Es cierto la mayoria no ganan lo que gastan: Si, la mayoría de los discos no cubren gastos, porque cuesta millones grabar un disco, y si, esto lo suelen pagar las discográficas, aunque actualmente lo que esta pasando con muchas bandas es que se pagan los discos con los beneficios de sus conciertos, lo que es en si una situación de gran precariedad.

-Panorama sin discograficas: Según se desprende de la conferencia parece que propones un panorama sin discograficas, a ver, quien paga los discos, una banda que está empezando no puede pagar 4 millones para grabarse un disquito, quien hace las promociones? el marketing? quien los mueve por las radios? y quien los pone en los circuitos de conciertos?

-¿Con quien nos quedamos? Sí es que existe un conflicto como tú propones es entre usuarios de internet, algunos de ellos piratas industriales y una industria, que engloba también a los autores, David, si hay dos bandos, prefiero estar con los primeros, nunca, y digo nunca, me podría poner del lado de alguien al que aún usandola, no le importa la creación, ni tampoco del lado de alguien que, por acción u omisión, le provoca una pérdida, por minima que esta sea.

Quería terminar haciendo una alusión al cine, del que en un pretendidamente cómico alegato final, dices algunas cosas un tanto peliagudas, el cine en este pais pasa por un momento muy complicado, en poco tiempo, con la subida de los anchos de banda, bajarse peliculas será cosa de minutos, y yo no sé que leches va a pasar, pero creo q nada bueno, contra quien se irá entonces, contra las productoras, las distribuidoras o los exhibidores?

Sobre el mutismo de las instituciones/autores/sgae ante todo esto que se dice creo que es importante, si muchos se callan no es porque ven esta discusión inutil, porque no se ofrece ninguna propuesta que tenga un minimo de futuro, es decir que no destroze las ya precarias industrias culturales que poseemos, y es que esto no va pasar, al menos desde fuera de ellas.

Una cosa más, veo, en la sociedad de este pais, y cada día más, un mal rollo increible con todo lo que suene a cultura, más aún con la gente que se dedica a ella, y eso es un tema más para preocuparse.

Otras posibilidades de las creative commons, no comerciales

Pensando un poco sobre las licencias de creative commons uno tiene que reconocer que, en ciertos aspectos, suponen un avance significativo, no en todos ni mucho menos, me refiero a las obras colectivas, una canción puede ser compuesta en Bahli, grabada en un estudio casero de Nueva York y remezclada en cualquier otra parte y por cualquier otra persona, esto puede suponer un salto cualitativo en cuanto a la realización de obras de arte colectivas.
También se puede resaltar el hecho de que una parte muy importante de la música electrónica se hace, llegando a niveles magistrales como el caso de Dj Shadow o RJD2, utilizando samples( bucles de sonido) de otros autores, quizá el reciclaje musical que estos autores han conseguido se pueda mejorar en gran medida con estas licencias.

Pero aún así siguo pensando que no toda la música puede adapatarse a estas licencias, y por supuesto, tampoco se debería pasar ni de las discográficas ni de las sociedades de autor, de las primeras porque han supuesto el motor de la música (comercial y alternativa) de los últimos 60 años, es cierto que dista mucho de ser una industria modélica, muchas discograficas abusan, queman y maltratan a sus autores, pero es que el actual mercado musical es bueno para el público, otra cosa es que no nos demos cuenta, la industria musical actual no sólo saca a Enrique Iglesias y a Bisbal, sólo un porcentaje muy pequeño de discos logra ganar dinero, el resto, muchos de estos discos muy avanzados o alternativas apenas cubren gastos, y las discograficas los siguen editando. Ellas tienen que seguir estando ahí, con sus derechos totalmente reservados y protegidos.

Sobre las segundas la discusión es un poco más compleja, la SGAE también debe de existir, es importantsisimo para la música que exista una sociedad de autores fuerte, que los defienda y ampare; otra cosa es que las políticas de los últimos años hayan sido duras e impopulares, y sobre todo, que cada vez inmiscuyan a más gente, el canon por las cintas lleva pagandose años, y nadie se quejó nunca, personalmente el canon no me parece tan injusto, quizá hubiese que bajarlo, para intentar adecuarlo primero al nº de cds que se usan para copia privada y segundo a los representados por la sociedad, también habría que establecer un mecanismo para que aquellos que hagan un uso industrial de cds y dvds que no fueran para copia privada estuvieran exentos de pagarlo, existen mecanismos parecidos aplicados a extranjeros a los que se les devuelve el IVA.

Four More Years...

Si señores, mientras Arafat se debate entre la vida y la muerte George W. Bush sale reelegido presidente de los EE.UU., el tema tiene tela, hoy toda la prensa, e incluso la TV, se preguntaba como esto había sido posible.

El pueblo americano, creo que entre lo anestesiado, asustado y confundido acaba de darle cuatro años más para gobernar sus destinos (y los de mucha más gente), no me quiero aventurar a pensar sobre lo que puede pasar en los próximos años, pero lo veo bastante negro...

PD: Si yo viviera ahora en Irán estaría haciendo las maletas

martes, noviembre 02, 2004

Fable: La gran aventura de Peter Molyneux

La semana pasada alquilé un juego del que llevaba un tiempo oyendo hablar, se llamaba Fable y venía firmado por Lionhead Studios, creadores del original Black and White, el juego en cuestión es una maravilla, a través de una pequeña historia Fable nos introduce en un mundo mágico, visualmente maravilloso del que a medida que avanzamos nos vamos conviertiendo en su centro, pero no es eso el punto más fuerte del juego, su máxima virtud reside en el personaje que irá evolucionando condicionado por nuestras acciones, casi todo lo que hagas en el juego tendrá su repercusión en tu personaje, viendose este visiblemente afectado por las decisiones que tomes a lo largo de la partida. Fable es un juego enorme, tanto el acabado gráfico como el sistema de juego, los escenarios y la música( con algún tema de Danny Elfman -los simpson, Batman-) tienen un nivel impresionante.

Pero Fable supone, junto con Black and White y Poupulus( no se si lo he escrito bien), un tema muy importante para los videojuegos, con su estudio y sus videojuegos Molyneux se configura como uno de los primeros diseñadores en aportar un nivel importante de personalidad a sus obras, aportando a sus juegos sus obsesiones y pensamientos(en este caso sobre el bien, el mal y la divinidad) y tratando temas más o menos personales, es decir, utilizando a los videojuegos como medio de expresión. Y es aquí donde radica su importancia, Fable, junto con otros juegos digamos "de autor" están abriendo esa nueva vía dentro de los videojuegos.

Fable tiene muchos puntos en común con Black and White, la posibilidad ser moralmente correcto o lo contrario, el convertir al jugador en el centro de su propio universo o el propio diseño de personajes que recuerda mucho a su anterior obra, pero supone un refinamiento tanto en la experiencia de juego como en las reglas y complejidad del universo moral que crea.

Creo sinceramente que Fable tiene un punto de revisión de Black and White, y creo que eso es lo que hace a Molyneux Tan bueno, el poder hacer un juego para él y otro para el mercado en un único envoltorio.

Si escribieramos sobre historia del cine creo que le podriamos llamar sino un pionero (que sería un poco arriesgado) si una de las primeras grandes figuras del tema

Cine y videojuegos, vidas (casi) paralelas

Cuando uno estudia un poco de historia del cine y la compara con la de los videojuegos surgen muchos puntos en común, lo que hace preever un desarollo similar de ambas disciplinas.

El cine al igual que los VJ nace como un invento curioso, como una barraca de feria y como un entretenimiento menor, en su nacimiento fueron muchos los intelectuales y autoridades(médicas y religiosas sobre todo) los que lo criticaron.
Con los videojuegos ha pasado lo mismo, son muchos los educadores y psicologos que los denostan y tachan de negativos.
Como se puede observar siempre existen en la sociedad elementos que intentan echar para atrás ciertos avances.

También pasa y es a donde voy que el cine empezó como un entretenimiento y en menos de 20 años se convirtió en un arte, en un arte con mayúsculas (sin duda el más importante del S.XX), se espera que con los videojuegos empiece a pasar algo parecido, creo que el fenómeno ya se está dando, hay videojuegos que creo podemos empezar a calificar de auténticas obras de arte, hijas y representación cultural de su tiempo.

Por eso creo que debería empezar a hablarse de los videojuegos desde otro punto de vista, creo que podemos dejar de tratarlos como obras culturales menores y empezar a verlos como lo que creo se han ganado, genuinas obras de Arte.

PD: Me gustaría seguir desarrollando los paralelismos históricos entre ambas disciplinas en futuros artículos.

Sobre las modas de opinión en internet

Después de un poco de feedback y de reflexionar un poco sobre el tema creo haber llegado una idea creo que madura y acertada sobre todo lo que pasa con internet, el canon y el copyright.

Todo empieza con una serie de personas, pensadoras, que llegan a formular ciertos conceptos (Ej. Copyleft) en teoría muy interesantes y novedosos, pero ingenuos , y sobre todo peligrosos(pq no se sabe a donde llevan), en la práctica, bien, este es el primer punto; a partir de aquí a estas posturas se adhieren otras personas a los que ya no les mueve ni el idealismo ni la ingenuidad, personas a las que el discurso sobre el cambio en la propiedad intelectual las justifica, me refiero a los pequeños(y grandes) piratillas.

Esta gente, a sabiendas de que están robando, busca en toda esta movida una justificación moral que los legitima,si a esto sumamos la implantación del canon tenemos a una gente que le ha dado la vuelta a la tortilla.

No sólo están justificados, sino que ahora se sienten victimas de un robo, algunos aprovechan incluso para decir que no van a volver a comprar un solo original.
Personalmente me parece una mezcla de hipocresia, demagogia barata y sobre todo mucho morro.

lunes, noviembre 01, 2004

MUDDA, una alternativa musical(parece que realista)

MUDDA son las siglas de Magnificnet Union of Digitally Downloading Artists, son un colectivo de músicos que quieren vender sus temas por internet al margen de las discográficas a través de internet, pero con copyright, protegiendo sus creaciones y recibiendo retribución por ellas.

No creo que sea la panacea de la industria musical, pero si una de esas iniciativas que nos pueden llevar a encontrar esa nueva vía de explotación que la música necesita.

http://www.mudda.org/

Sony creará una red p2p

Sony BMG ha anunciado que ha llegado a un acuerdo con Grokster para crear una red p2p de pago. La noticia sorprende bastante, Sony siempre ha andado con pies de plomo en internet- muchas veces con no muy buenos resultados-.

Sony es una empresa bastante especial, en todos los negocios en que se embarca suele, o como mínimo lo intenta, llegar a ser el lider del mercado, pero esta incursión supone un punto negativo que no resultaría extraño si conocemos la historia y hechos del gigante nipón.

Sony desarrolla formatos propios, nunca los comparte, y presumiblemente tendremos en su p2p un formato de música propietario y que sólo se podrá escuchar en sus reproductores. Hace poco Apple les tendió la mano para usar su formato M4P propietario, y Sony dijo que no.

A ver que pasa ahora.

Disculpas por las faltas de ortografía y el estilo

Pido disculpas por las faltas de ortografía que pueda haber en los textos, asi como por el estilo, que deja bastante que desear, intentaré corregir los textos más adelante.

Pirateria casera y p2p.

Hasta que desde la SGAE se promovió el cobro del canon a los CDs y DVDs un sector muy amplio de los internautas de este pais estaban callados, pero todos explotaron con este tema, bien, hablemos un poco sobre el canon.

El canon no es nada nuevo, cuando compras un cinta(cassete) virgen lo estás pagando, y eso lleva así años, porque se presume que gran parte de ellas se utilizan para copiar contenidos protegidos por derecho de autor, esto lleva así años y nadie se quejó abiertamente, cuando yo tenía quince años copiaba muchisimas cintas de mis amigos y mías, si, nosotros pirateábamos, y mucho, pero también consumíamos y ibamos a todos los conciertos que podíamos; y nunca se nos pasó por la cabeza montarla porque se nos cobrase más por las cintas.

Ahora el pirateo casero es diferente, resulta tan cómodo y hay tanto a disposición de uno que el pirateo suceden una serie de cambios importantes:

1º) Como cuesta lo mismo al mes bajarse una que 20 películas hay gente que opta por bajarse todo lo que pueda, amontonando enormes colecciones de las que muchos usuarios nisiquiera llegan a hacer uso, peliculas que no se ven y discos que no se oyen, pero su vez el tenerlos hace que ni se compren ni se alquilen esas obras, muchos de los usuarios de p2p se convierten en una especie de consumidores compulsivos de entretenimiento.

2º) La mayoría de lo que yo pirateaba en mis tiempos era material raro, dificil de comprar y de conseguir, en un principio la red dijo ofrecer eso a la música; pero las redes p2p hacen todo lo contrario, la mayoría de sus contenidos, o los más accesibles son productos culturales de consumo masivo, desde Bisbal hasta Matrix, esa capacidad q tiene la red en otros ámbitos se pierde en las p2p.

E

Porqué el copyleft no tiene futuro

Bien, creo que está claro el tema.

El copyleft aboga por la libre distribución de información, dentro de ese enorme saco mete a la música como si la pudiesemos tratar como si fuese sólo eso, información, desde este punto el planteamiento es erróneo, ya que la música es, a todas luces, algo más que información. La música es arte, emoción, entretenimiento, expresión e industria.

El copyleft, la filosofía que lo soporta, me resulta muy pueril; cree que al música le basta con que sus obras sean escuchadas, si, esto es algo muy importante, quizá lo más, pero no lo único, dentro del copyleft el músico no tiene una retribución por sus obras; la gente que lo apoya se encubre( entre lo cándido y lo demagógico) diciendo que los músicos pueden ganar con los conciertos, esto es ,denuevo, un planteamiento absurdo porque:

1º Muchos músicos no dan conciertos, por el motivo que sea, a algunos nisiquiera les gusta darlos, otros entienden que su música no es para ser escuchada en directo, y esto hay que respetarlo.

2ºQué promotor (o sala de fiestas) estaría dispuesto a hacer una gira de un grupo que tiene x descargas en internet, no existe ningún procedimiento fiable para saber si la gente se baja la música porque le gusta o sólo porque es gratis, luego está el tema de que esas cifras se pueden inchar - por ejemplo, bajandose la canción repetidas veces en un ordenador-.

Pero hay una cosa quizás más importante, todo lo que escuchado con licencia copyleft tiene un punto en común, la poca profesionalidad de las grabaciones, un disco comercial tiene un productor, un ingeniero de sonido, un estudio e incluso algún músico contratado; eso es lo que hace que un disco suene realmente bien, y eso cuesta, cuesta millones.
Los grupos dentro del copyleft no pueden pasar de grabaciones caseras sin apenas producción, y que suenan, por mucho que te guste el estilo, realmente mal.

Bueno, y ahora vamos a juntarlo todo: un grupillo se hace su maqueta y la pone en internet con copyleft, por la razón que sea llegan a juntar 20.000 descargas, ahora quieren ganar algo de dinero para poder dedicarle todo su tiempo a la música y no tener que trabajar en otra cosa, entonces buscan un manager y dar una gira, bueno, ¿y qué tenemos? Un disco que suena mal y unas 20.000 personas muy hipoteticas diseminadas por todo el globo, ahora que me diga el lector que viabilidad económica tiene una gira de este grupo.

Con el copyleft lo único que se va a conseguir es que la música se desprofesionalize, que baje su calidad, y que muchos músicos no puedan, bien empezar, bien continuar su carrera.

Primer Post: Focus.

Mi intencion al crear esta web es la de reinvidicar desde internet, y de forma personal el derecho de la cultura a existir, ultimamente he visto cierto movimiento q aboga por las desapariciones de canons y derechos de autor, e incluso muchos grupos de música que entran al trapo de estas nuevas licencias de distribución.

No podría estar nunca en contra de la libre circulación de información, pero la situación actual de la música( y del cine en un futuro) no es buena y las medidas e iniciativas que se están empezando a dar, como el copyleft, no me parecen iniciativas de futuro, es más, me parece que pueden ser altamente perjudiciales para la música en tanto en cuanto destruyen la industria, primero la musical y luego la del cine.

La cultura es demasiado importante, y los experimentos se hacen con gaseosa, la música, además de arte y expresión, es una industria, el músico merece una retribución, y el copyleft no la ofrece. Es un sistema creado desde internet y creo poe personas que no entienden como funciona la música ni el cine, si siguen con este experimento, que por otra parte quiere venderse(Y digo quiere venderse) como una especie de vanguardia moral, quizá consigan herir a la cultura.

Y recuerden que la cultura es lo único que nos separa de un talibán o de un cowboy tejano.